Keira Knightley interpreta perfettamente il ruolo dell'icona femminista in questa riverente e affascinante storia di vita vera
★★★★
Una sensazione durante la Belle Époque nella Francia di inizio secolo, l'icona letteraria, artistica e femminista Sidonie-Gabrielle Colette è nata per essere interpretata da Keira Knightley, che è nel suo elemento flessuoso e provocatorio in questo racconto decorosamente stuzzicante.
Si concentra sugli anni del matrimonio di Colette con il vecchio Henry Gauthier-Villars, un editore di città incarnato da uno strabiliante priapico Dominic West. Ha pubblicato le storie impertinenti della sua talentuosa moglie sulla libertina immaginaria Claudine sotto lo pseudonimo di Willy (smettila di ridacchiare in fondo), per ragioni di ortodossia patriarcale secondo cui il pubblico non comprerebbe libri scritti da donne. Letterariamente repressa, Colette si rifiutò di accettare il suo status di seconda classe, e Knightley riuscì a imporsi.
Le storie di Colette sono state adattate a intermittenza per lo schermo, in particolare i suoi allora audaci romanzi di Claudine nell'era del muto, e in modo più sensazionale il musical di Leslie Caron Gigi nel 1958. La scrittrice stessa è stata interpretata dall'attrice francese Mathilda May nel film tedesco/francese/francese. Coproduzione britannica Becoming Colette del 1991, diretta da Danny Huston e considerata una sorta di budino europeo. Era scritto in inglese e parlato in un inglese pidgin, e non si limitava al safismo soft-focus.
Il regista Wash Westmoreland (Still Alice) ha scritto questa versione molto più ponderata e politicamente rilevante dello stesso periodo della vivace vita di Colette con il suo defunto marito Richard Glatzer, un francofilo dichiarato morto nel 2015, e la drammaturga britannica Rebecca Lenkiewicz, che ha sceneggiato Ida e Disobedience. .
Nonostante tutti i suoi segnali di virtù nella direzione della moderna politica sessuale, sembra e sembra in ogni centimetro un dramma d'epoca della scuola di Merchant Ivory. Girato in modo impeccabile dal direttore della fotografia Giles Nuttgens (Hallam Foe, I figli della mezzanotte), si diletta con colletti rigidi, penne d'inchiostro, automobili che scoppiettano e tende pesanti, e si percepisce l'eco del peso dei passi sulle assi del pavimento di quercia.
Anche se giovane moglie al braccio di un vecchio roué nei salotti di Parigi, Colette sperimenta pubblicamente i costumi sessuali e gode di relazioni extraconiugali approvate con l'ereditiera della Louisiana Georgie (Eleanor Tomlinson di Poldark, di cattivo umore con un accento del sud) e sfacciata sceneggiatrice di travestimenti. Missy (Denise Gough), il cui gaydar si contraeva un secolo prima che il termine fosse coniato.
La determinazione di Knightley si riflette nella sua mascella serrata e negli occhi infuocati, mentre Westmoreland descrive queste relazioni socialmente pericolose con franchezza e passione, ma senza sfruttare la carne degli attori. Gough è tra gli attori non protagonisti di spicco del film in un cast eccezionale che include anche Fiona Shaw e Robert Pugh. Ci sono anche dei gatti carini.
Nel frattempo, il cast prevalentemente britannico e irlandese evita gli accenti 'Allo 'Allo. Ciò irriterà ulteriormente coloro che preferirebbero che un film francese ambientato in Francia fosse in francese, ma elimina la distrazione dell'enunciazione comica. Allo stesso modo, le location ungheresi, girate squisitamente e con parsimonia in CGI (ad eccezione di un esterno imponente del Moulin Rouge), evocano senza tensione la Francia provinciale e urbana.
Anche se ormai è diventato un luogo comune per cineasti e attori progressisti rivendicare le credenziali #MeToo per quasi tutti i film che vengono realizzati, Westmoreland non può essere criticato per aver annunciato Colette nelle interviste come la storia di un matrimonio eterosessuale con un forte elemento LGBTQ... è una storia molto strana.
Aggiunge anche che Willy aveva tutti i vantaggi del potere maschile. Pertanto, quando il viaggio di illuminazione di Knightley la mette nella stanza del primo bacio tra persone dello stesso sesso, il collegamento di Colette con la lotta moderna per un’identità autentica è più di un semplice pio desiderio.
Colette esce nelle sale cinematografiche mercoledì 9thGennaio